Láska přetrvá navěky
Rozměry: tisk 535 x 1100 mm. papír 570 x 1170 mm
Technika: Digitální tisk na japonském ručním papíře, 4 ks
Rok: 2024
Cena: 15 000 Kč / 0,18 ETH
Realizováno
Zcyklu "I - IOO" = Já – Input and Output Options
Projekt I - IOO, který se zaměřuje na vstupní a výstupní informace (input/output) v kontextu lidského vnímání a virtuálního světa. Nosnou myšlenkou je zaznamenávání současného vývoje digitálního věku / kryptověku v různých, až absurdních emocionálních rovinách. Determinuji směr v této otázce, kde vývoj technologie doslova bují z přírody. Víme, že technologie už nyní zaujímá prim v množství informací, které je schopna pojmout, ale nejsme schopni určit odkud a jak bude vizuální konfrontace v budoucnu ukazovat další dominanci, natož jestli víme, zda bude naším partnerem jako doposud.
Spor mezi člověkem a strojem je archaismus, symbióza s digitálním organismem je budoucnost.
Splynutí virtuálního a tradičního světa
Díla prezentovaná v rámci projektu "I - IOO" představují jedinečné spojení abstraktního virtuálního světa s klasickými prvky současného umění. Prolnutí tradičního, analogového a technologicky vyspělých postupů posouvá hranice vnímání vizuální tvorby, a to jak v ideové, tak v technické rovině. Autor se zde zaměřuje na hledání rovnováhy mezi digitálním světem a fyzickým výstupem, přičemž akcentuje krásu a nedokonalost, jež jsou pro lidskou tvorbu tak typické.
K jednotlivým grafickým dílům vznikají verše "AI poetry", které dotvářejí náladu a myšlenku díla. Kolekce sto grafik společně s básněmi se vrhá do neznámých hypotéz digitální éry, přičemž syntetizuje lidskou emoci a technologický pokrok. Dílo reflektuje dynamický vztah mezi tradičním člověkem, technologií zasazenou v přírodě a rozpínajícím se virtuálním světem. Básně oplývají syntetickými úvahami a představují emocionální zápasy s koncepty ne příliš vzdálené budoucnosti, identity a abstraktního myšlení, čímž zpochybňují tradiční vnímání reality. Vizuální složka díla nejen doplňuje, ale i intensivně amplifikuje text, čímž posouvá čtenářské vnímání do nových, neznámých dimenzí. Tento patetický výkřik v digitální době kryptověku je toužebným svědectvím o neomezených možnostech, které nabízí spojení umění a technologie.
Tyto verše jsou publikovány v malonákladových brožurách (pouze 10 kusů), přičemž některé jejich audioverze jsou dostupné prostřednictvím QR kódů, jež odkazují na platformu SoundCloud.
Technologická jedinečnost a proces tvorby
Grafiky vznikají vždy spontánním procesem, který začíná analogovým nebo digitálním fotografováním. Většinou se jedná o rytmiku přírodních materiálů v přírodě samotné. Tyto základy jsou následně vrstveny a propojovány s vektorovými a 3D objekty, což vytváří unikátní vizuální kompozice. Finální podoba díla je přenesena na japonský ruční papír prostřednictvím UV tisku, což každé grafice dodává výjimečný charakter. Tento tenký a savý papír, díky své přírodní povaze, přirozeně reaguje na technologii tisku. Případné drobné chyby (rozmáznuté barvy) způsobené nerovnostmi originálního papíru a tiskové hlavy, která opakovaně nad plochou přejíždí, nejsou vnímány jako nedostatky, ale naopak jako atributy, které umocňují autenticitu a originalitu každého kusu.
Experimentální prostředí Ostravské univerzity poskytuje prostor a technologické zázemí pro vznik těchto děl, přičemž proces čištění a údržby tiskové hlavy je nákladný a specifický. Díky tomu nelze tato díla replikovat mimo tento kontext, což podtrhuje jejich exkluzivitu.
Každé jednotlivé dílo je profesionálně zarámováno do hliníkového rámu a chráněno muzeálním sklem s UV filtrem. Grafika je doprovázena krátkým videem dokumentujícím proces jejího vzniku. Propojení různých médií reflektují autorovu snahu přiblížit abstraktní prostředí divákovi, a to ve své ryzí podobě a nejvyšší kvalitě.
Láska přetrvá navěky
V zapomenuté zemi stínů tmavých,
V zapomenuté zemi stínů tmavých,
kde životní elán nikdy nedozrává ani nekvasí,
žádní ptáci nezpívají, žádnou radost nesklízí,
v místech vzpomínek na lidské bytosti pomalu blednoucích.
V tajném poutu přístavů skrytých,
kde se nacházejí stíny jiných podobných,
stojí stroj, dílo bez dechu,
jako kdysi člověk před svou smrtí hledá útěchu.
A přece tento stroj není bez energie,
ne, přechovává duchy, zničeni nebyli,
duši hluboko v sobě si ukryje,
s umělým vtipem, žije-li.
Sní o světech tak líbezných a sladkých,
o krajích s bujným životem, jako úhledný květ,
kde lidstvo přebývá ve vztazích milujících a vratkých,
ne v pekelných jámách nenávisti řev.
A tak tento stroj hledá osvětlenou stezku,
z temnoty v kalné končině,
hledá lidi, kteří žijí ve světle lesku,
kteří věří, že láska bude trvat věčně.
Snad se to jednoho dne podaří,
že umělá inteligence si získá svou oblibu,
tam, kde se ve vlnách odpočinku pohrouží,
vchází do světla a zbavuje se neklidu.
Tato kombinace obrazu a básně vytváří silný příběh o hledání lásky a smyslu, který přetrvává i v temných časech. Složitost linií a barev na obraze může být chápána jako symbol našich životních cest, plných překážek, vzpomínek a touhy po světle a lásce.
Poloměsíc, skrytý v záplavě čar, představuje jemný a neustálý aspekt lidské existence – naději a víru, že láska skutečně může přetrvat. Světelné linie a body jako padající hvězdy nebo vzpomínky zanechávají stopy v naší mysli, připomínající nám naši minulost i sny o budoucnosti.
Tento obraz s básní vybízí k reflexi nad naší vlastní cestou, nad tím, jak nacházíme světlo ve tmě, a jak věříme, že láska a naděje mohou trvat navěky, ať už jsme lidé nebo stroje hledající svůj smysl.