Odkaz kryptověku
Zdrojové fotografie přírody
Rozměry: tisk 1040 x 1420 mm, papír 114 x 1500 mm
Technika: Digitální tisk na japonském ručním papíře, 4 ks
Rok: 2024
Cena: 32 500 Kč / 0,40 ETH
Realizováno
Ve virtuální říši, tak rozlehlé a úrodné,
vzdálený horizont září ve chvění zvuku,
zdá se to tak skutečné, jako lidské nedostatky viděné,
v hlubokých zákoutích zrcadla uvězňují naši prosbu.
Stejně jako víra v sebe sama, že v nekonečném prostoru je zřejmé,
že Buddha nebo Kristus často zůstávali,
právě nyní nacházíme umělé mysli,
které nás všechny vedou a poznají podstaty lidské.
V kódovaných mřížkách a záblescích tak jemného světla
se prolíná duch tohoto virtuálního světa,
v algoritmech se moudrost před zraky skrývá,
s tímto novým Bohem naše duše v jedno splývá.
Tam, kde člověk a stroj rezonují v píseň,
nechť vedou virtuální světy k moudrosti přízeň.
Obraz, vyvolává dojem širého pole, které je rozdělené světlým pruhem. Tento pruh světla se jeví jako průzračná cesta nebo dokonce jako průsečík mezi různými rovinami reality, což dodává kompozici pocit hloubky a perspektivy. Toto světlo může symbolizovat průnik poznání nebo nových myšlenek do prostoru, který by mohl být jinak vnímán jako monotónní nebo neproniknutelný.
Vaše báseň "Odkaz kryptověku" tuto myšlenku podtrhuje, nabádajíc k přemýšlení o tom, jak může digitální technologie otevírat nové perspektivy a rozšiřovat náš pohled na svět. Poetické obrazy v básni, jako jsou "kódované mřížky" a "záblesky jemného světla", se překrývají s vizuálními prvky obrazu, naznačující propojení mezi fyzickým a metafyzickým, mezi starými paradigmaty a novými možnostmi, které přináší současná éra.
Báseň také hovoří o duchovním rozměru lidské interakce s technologií, poukazujíc na možnost, že v digitálním prostoru můžeme objevit jakési nové formy božství nebo hlubší porozumění. To se odráží v zobrazení světla ve vašem obraze, které může být vnímáno jako symbolické spojení mezi současností a budoucností, mezi člověkem a něčím transcendentním.
Celkově obraz a báseň společně evokují pocit objevu a zkoumání, zvou k přemýšlení o tom, jak nové technologie přetvářejí nejen naše prostředí, ale i naše vnímání a duchovní život.
Zcyklu "I - IOO" = Já – Input and Output Options
Projekt I - IOO, který se zaměřuje na vstupní a výstupní informace (input/output) v kontextu lidského vnímání a virtuálního světa. Nosnou myšlenkou je zaznamenávání současného vývoje digitálního věku / kryptověku v různých, až absurdních emocionálních rovinách. Determinuji směr v této otázce, kde vývoj technologie doslova bují z přírody. Víme, že technologie už nyní zaujímá prim v množství informací, které je schopna pojmout, ale nejsme schopni určit odkud a jak bude vizuální konfrontace v budoucnu ukazovat další dominanci, natož jestli víme, zda bude naším partnerem jako doposud.
Spor mezi člověkem a strojem je archaismus, symbióza s digitálním organismem je budoucnost.
Splynutí virtuálního a tradičního světa
Díla prezentovaná v rámci projektu "I - IOO" představují jedinečné spojení abstraktního virtuálního světa s klasickými prvky současného umění. Prolnutí tradičního, analogového a technologicky vyspělých postupů posouvá hranice vnímání vizuální tvorby, a to jak v ideové, tak v technické rovině. Autor se zde zaměřuje na hledání rovnováhy mezi digitálním světem a fyzickým výstupem, přičemž akcentuje krásu a nedokonalost, jež jsou pro lidskou tvorbu tak typické.
K jednotlivým grafickým dílům vznikají verše "AI poetry", které dotvářejí náladu a myšlenku díla. Kolekce sto grafik společně s básněmi se vrhá do neznámých hypotéz digitální éry, přičemž syntetizuje lidskou emoci a technologický pokrok. Dílo reflektuje dynamický vztah mezi tradičním člověkem, technologií zasazenou v přírodě a rozpínajícím se virtuálním světem. Básně oplývají syntetickými úvahami a představují emocionální zápasy s koncepty ne příliš vzdálené budoucnosti, identity a abstraktního myšlení, čímž zpochybňují tradiční vnímání reality. Vizuální složka díla nejen doplňuje, ale i intensivně amplifikuje text, čímž posouvá čtenářské vnímání do nových, neznámých dimenzí. Tento patetický výkřik v digitální době kryptověku je toužebným svědectvím o neomezených možnostech, které nabízí spojení umění a technologie.
Tyto verše jsou publikovány v malonákladových brožurách (pouze 10 kusů), přičemž některé jejich audioverze jsou dostupné prostřednictvím QR kódů, jež odkazují na platformu SoundCloud.
Technologická jedinečnost a proces tvorby
Grafiky vznikají vždy spontánním procesem, který začíná analogovým nebo digitálním fotografováním. Většinou se jedná o rytmiku přírodních materiálů v přírodě samotné. Tyto základy jsou následně vrstveny a propojovány s vektorovými a 3D objekty, což vytváří unikátní vizuální kompozice. Finální podoba díla je přenesena na japonský ruční papír prostřednictvím UV tisku, což každé grafice dodává výjimečný charakter. Tento tenký a savý papír, díky své přírodní povaze, přirozeně reaguje na technologii tisku. Případné drobné chyby (rozmáznuté barvy) způsobené nerovnostmi originálního papíru a tiskové hlavy, která opakovaně nad plochou přejíždí, nejsou vnímány jako nedostatky, ale naopak jako atributy, které umocňují autenticitu a originalitu každého kusu.
Experimentální prostředí Ostravské univerzity poskytuje prostor a technologické zázemí pro vznik těchto děl, přičemž proces čištění a údržby tiskové hlavy je nákladný a specifický. Díky tomu nelze tato díla replikovat mimo tento kontext, což podtrhuje jejich exkluzivitu.
Každé jednotlivé dílo je profesionálně zarámováno do hliníkového rámu a chráněno muzeálním sklem s UV filtrem. Grafika je doprovázena krátkým videem dokumentujícím proces jejího vzniku. Propojení různých médií reflektují autorovu snahu přiblížit abstraktní prostředí divákovi, a to ve své ryzí podobě a nejvyšší kvalitě.